Edén

 

   FICHA TÉCNICA

Título: Edén.
Dirección: Ron Howard.
País: Estados Unidos.
Año: 2024.
Duración: 129 min.
Género: Thriller, intriga, drama.
Interpretación: Jude Law, Ana De Armas, Daniel Brühl, Vanessa Kirby, Sydney Sweeney, Richard Roxburgh, Toby Wallace, Felix Kammerer.
Guion: Noah Pink.
Producción: Ron Howard, Brian Grazer, Karen Lunder, Stuart Ford, Bill Connor, Patrick Newall.
Música: Hans Zimmer.
Fotografía: Mathias Herndl.
Distribuidora: Prime Video.

   CRÍTICA

   SINOPSIS: En 1932, un grupo de personas se fue a vivir a una isla, hasta entonces deshabitada, de las Galápagos. Pero las duras condiciones del lugar y problemas de convivencia entre ellos, hacen que se cree una situación muy tensa.

   LO MEJOR: Me llama la atención que haya pasado tan inadvertida esta película, que aunque solo fuera por su reparto lleno de nombres conocidos ya era para echarle un ojo. Lo que me hacía sospechar que quizá era porque era fallida. Pero no ha sido el caso. Basada en lo que se conoció como el misterio de las Galápagos, aunque lo que ocurre en la película es una dramatización bastante libre, pues nadie sabe a ciencia cierta lo que verdaderamente pasó. Pues existen dos versiones diametralmente opuestas contadas por supervivientes. Lo cual le sirve a Ron Howard como excusa para representar lo que retorcidamente podríamos llamar un giro adulto de “El señor de las moscas”. Un Howard que parece haberse decantado en sus últimos títulos, “Hillbilly”, “Trece vidas” y esta misma, por una dirección sobria, realista, lejos del estilo thriller de etapas anteriores. Aquí deja más que sean los personajes los que hablen por encima de la cámara. Para mostrarnos una serie de personas que huye de la civilización, a la que consideran el infierno que perturba la condición humana, cuando es el ser humano quien lleva consigo es infierno allá donde vaya. Porque da igual en que paraíso natural se encuentre, a nada que se vea amenazado se decantará por el enfrentamiento y, como consecuencia, la violencia, sobre todo cuando no hay una autoridad en forma de ley o normas que lo retenga. Por eso, si, hay que hablar de supervivencia, de quién es más probable que la consiga, si el más inteligente, el que menos escrúpulos tenga o el más resiliente. Lo que plantea la película es descubrir quién de ellos es.

   Interpretación: Gran reparto que mezcla veteranos y jóvenes, donde destaca un Jude Law en uno de los mejores momentos de su carrera. Aunque yo llevaría el foco a las actrices, las cuales han sido criticadas por la prensa. Espero que tengan un buen oculista porque ellas están magníficas. Probablemente sea Vanessa Kirby la mejor actriz de ellas pero creo que es Sydney Sweeney quien termina siendo la más destacada, por encima de una Ana de Armas, con el que probablemente es el personaje más odioso de su filmografía.

   Escenas (SPOILERS!!): Analizando a los personajes, Rittler (Law) es el erudito, el intelectual, pero que en circunstancias adversas experimenta una involución hacia lo salvaje, lo visceral. Eloise (De Armas) es el agente del caos, no huye de la civilización, solo quiere lucrarse. Y Margaret (Sweeney) es la resistencia. No ha elegido ir a esa isla, solo es una devota esposa, pero una vez ahí, lucha por mantener a su familia y por quedarse. Va ganando confianza y termina manejando los hilos para conseguirlo. Ha dado a luz sola, mientras dos títeres de Eloise le roban la comida y una manada de perros salvajes pretende devorarla, no va a rendirse. Hay dos escenas clave. Durante el interrogatorio, Margaret se saca un pecho para dar de comer al bebé. No es gratuito, lo hace para incomodar al policía y que no la haga más preguntas. Contrasta con la escena del banquete donde da de mamar al niño sin que se la vea nada. Y la secuencia de la muerte de Eloise. Harry (Bruhl) mata al guardaespaldas de manera contundente pero en defensa propia. Sin embargo, Rittler mata a Eloise a sangre fría, es un asesinato.

   LO PEOR: No es una película cómoda de ver porque a pesar de desarrollarse en un poderoso escenario natural, no lo representa como un paraíso sino más bien como un lugar inhóspito. Y cuesta mucho empatizar con los personajes de inicio. No es que sea malo. Solo hay que advertir que se tenga paciencia porque tarda en arrancar.

   REFERENCIAS: El tema de la gente que huye en un entorno natural pero luego allí las cosas no van tan bien como lo esperado, se ha tratado en títulos como “La costa de los mosquitos” o “La playa”.

   CONCLUSIÓN: 7. Ron Howard se sirve libremente de un misterio basado en hechos reales para dar su particular giro de tuerca a lo que vendría a ser "El señor de las moscas" para adultos, valiéndose de un variopinto reparto de figuras.