Escenas Míticas: Tecnología digital - Her

 

   No solo era inevitable sino que es que era imprescindible incluir una película que tocara el tema de la inteligencia artificial, sobre todo ahora que cada vez la tenemos más implementada en nuestra cotidianeidad. Como era así en su argumento, pero claro, refiriéndose a un futuro, no muy lejano, pero futuro, al fin y al cabo. Por tanto, se puede decir que se adelantó. En el momento de la película, hace tan solo trece años, era ciencia ficción, ahora es actualidad.   

   Porque lo que llaman en la película OS (iniciales en inglés de Sistema Operativo) es una IA en toda regla. Y si dejamos a un lado la relación romántica, muchos ya hablamos habitualmente con una. Esta película precisamente, como muchas otras,  aquí un servidor la ha debatido con ella (qué mejor que hablar de una película sobre la IA con una IA) y seguramente le pasaré este artículo para que me diga qué le parece.   

   Y ojo, que hay quien mantiene una relación no muy alejada a la de la película. Quien va con ella activada a la compra o a cenar a un restaurante. Pero no vamos a decir que sea un comportamiento ni normal, ni adecuado, ni recomendable. Hay que tener muy claro que una IA no es una persona y, por lo tanto, no debería sustituirla. 

   Pero como herramienta es espectacularmente útil. No es una persona pero sí una identidad inteligente. Está disponible las 24 horas del día los siete días de la semana. Nunca se cansa, puede informarte prácticamente de cualquier cosa, ejercer como asistente personal, ayudarte a organizarte la vida y sí, puede incluso hacerte compañía. Y cuanto más la usas más aprende de ti y más se adapta a tus necesidades.   

   Es relativamente comprensible que el protagonista de la historia cayera en la tentación de sobrepasar el límite de lo que se podría considerar un uso adecuado de la inteligencia artificial. Sobre todo en su situación. Porque el verdadero tema de la película es la soledad. De hecho, el propio director de la cinta, Spike Jonze, se inspiró en su divorcio, diez años antes, con la también cineasta Sofia Coppola.   

  Aunque la idea para el argumento le surgió, porque Jonze no solo dirige sino que escribe el guion en solitario, cuando leyó un artículo que hablaba de un sitio web que ofrecía la posibilidad de mantener una conversación con una inteligencia artificial por mensajería. Lo curioso es que era muy básica y rudimentaria comparada a la que hoy podemos tener cualquiera en nuestro móvil.    

   Un Spike Jonze que surgió del mundo de los cortos y los videoclips. Que tan solo tiene cuatro largometrajes de ficción (tiene uno más documental). Todos ellos auténticas marcianadas del tipo "Como ser John Malkovich", "Adaptation, el ladrón de orquídeas" o "Donde viven los monstruos". Hasta el punto de que "Her" podría ser su película más convencional (sin serlo) y accesible.   

   Y la última, porque lleva sin dirigir una desde entonces pues posteriormente ha vuelto a los cortos y los videoclips. Lo cual es bastante incomprensible pues en "Her" gozó de total libertad creativa y aún así funcionó bastante bien hasta en la parcela comercial. Costó 23 millones de dólares y recaudó 48 en taquilla.   

   Además de que la crítica profesional la cubrió de elogios y fue nominada en cinco categorías a los Oscars, incluida la de mejor película. Y logrando la estatuilla al mejor guion original, para el propio Spike Jonze. Pero desde entonces nada más, se diría que desencantado de una industria cinematográfica que prioriza las franquicias y el cine de algoritmo al de autor.    

   Tiene un reparto de alto nivel, con Joaquin Phoenix al frente pero con nombres importantes en los papeles secundarios como Rooney Mara (su exmujer en la ficción de la película pero su esposa en la vida real), Amy Adams, Olivia Wilde o Chris Pratt. Aunque la clave está en la voz de Samantha (la OS), inicialmente de Samantha Morton, pero sustituida por la seductora voz de Scarlett Johansson. A la que decidieron no poner imagen para que fuera el espectador quien la imaginara.  

   Spike Jonze tomó como referencia su propio corto "I'm here" y la de una de las figuras más inspiradoras para él, Charlie Kaufman, concretamente "Synecdoche, New York". Posteriormente podemos apreciar la influencia de "Her" en películas como "Ex-machina" o "Blade Runner 2049". Y para la propia OpenAI, para la creación de ChatGPT. 

El precio de la red

 

   FICHA TÉCNICA

Título: El precio de la red.
Dirección: Aaron Sorkin.
País: Estados Unidos.
Año: 2026.
Duración: 112 min.
Género: Drama.
Interpretación: Mikey Madison, Jeremy Allen White, Jeremy Strong, Betty Gilpin, Anna Lambe, Billy Magnussen, Patrick Fischler, Wunmi Mosaku, Bill Burr, Portia Doubleday, Nelson Franklin, Gbenga Akinnagbe, Nathan White, Sierra Capri, Crystal Balint, Erin Boyes, Aidan Laprete.
Guion: Aaron Sorkin, Jeff Horwitz.
Producción: Aaron Sorkin, Todd Black, Peter Rice, Stuart M. Besser.
Música: Alexandre Desplat.
Fotografía: Jeff Cronenweth.
Distribuidora: Sony Pictures.

   CRÍTICA

   SINOPSIS: Una ingeniera de Facebook y un periodista de investigación, intentan destapar como la red social contribuye al discurso de odio y la formación de grupos políticos de ideología extrema.

   LO MEJOR: Hay películas que duele que no triunfen y esta es una de las que más me molesta personalmente que no haya tenido la atención que merecía. Porque esta es una que debería ver todo el mundo. Sobre todo aquellos que sean usuarios habituales de alguna red social en general y Facebook en particular. Pero también por sus fundamentos cinematográficos. Presentada como una secuela complementaria, más que otra cosa, de "La red social", pero con la que no comparte más que se habla también de Facebook (bastantes años más tarde) y el único personaje que comparten es el de Mark Zuckerberg, que aquí no es el protagonista. Además, aunque Aaron Sorkin ya era el guionista de "La red social" y aquí repite, añadiendo la labor de director, en aquella no estaba realmente interesado en la parte tecnológica y social, sino en temas como el poder, la amistad y la traición. Sin embargo, aquí sí se centra en el funcionamiento interno de la plataforma de Facebook como núcleo de una investigación para destapar una de las grandes polémicas de la red social. A la cual se retrata como un marco potenciador del odio, de la manipulación política y del daño psicológico a adolescentes. Por tanto, retrata a Zuckerberg mucho más duramente que "La red social", más claramente como un villano. Pero también sirve la película como un homenaje para los que luchan por sacar la basura a la luz y dan la cara para conseguirlo. Sorkin pone en circulación sus diálogos rápidos (aunque no su montaje), con muchos términos técnicos y abundancia de información. Si la nominaran al Oscar a mejor guion, no me sorprendería.

   Interpretación: Vuelve a escena la ganadora del Oscar por "Anora", que muchos creyeron que fue un golpe de suerte para la actriz Mikey Madison. Pues no, aquí se confirma rotundamente porque este papel es totalmente diferente al de aquella película y ella vuelve a estar sobresaliente. Si volviese a ser nominada por esta, yo no protestaría. Ni un actor de la talla de Jeremy Allen White, estando notable también, es capaz de opacarla. Y atención a como da vida a Mark Zuckerberg, Jeremy Strong, en comparación con Jesse Eisenberg.

   Escenas (SPOILERS!!): El prólogo es básico para la historia, mostrando a una mujer blanca claramente provocando a dos agentes de policía de otras etnias. Porque es el detonante para que la protagonista, Frances (Madison), una ingeniera de Facebook (medio por donde ha sido emitido de vídeo de la escena), lo vea y se convenza de que hay que hacer algo pues conocía a esa persona y era totalmente distinta años antes. Hay dos momentos clave más, la toma del Capitolio es la culminación de ese odio fomentado en Facebook y permitido por sus dirigentes, con Zuckerberg a la cabeza como principal responsable. Y cuando Frances decide salir del anonimato y dar la cara públicamente para que el caso tenga más impacto.

   LO PEOR: Aaron Sorkin es un excelente guionista, puede que uno de los mejores de Hollywood. Pero como director es solo bueno. Que no es poco pero que se nota que no tiene el talento visual ni la brillantez narrativa de David Fincher. Le falta algo de dinamismo en ese aspecto a la película.

   REFERENCIAS: Aunque evidentemente tenga relación con "La red social", juega más en el terreno del cine de periodismo de investigación, como "Todos los hombres del presidente" o "Spotlight".

   CONCLUSIÓN: 7’5. Merecía más atención porque es una película que debería ver todo el mundo, sobre todo si se es usuario de redes sociales, porque avisa del peligro de sus contenidos y de la nula moralidad de sus creadores.