Escenas Míticas: Especial DC - Joker

 

  

   Bueno, efectivamente esta película no pertenece al Universo Expandido de DC, como las anteriores que hemos estado viendo durante el mes de diciembre y que digamos que inició Zack Snyder. Es más, ni siquiera es una película de superhéroes, a pesar de ser el supervillano más popular de Batman. Pero no deja de ser un personaje nacido de las viñetas de DC Cómics, por muy independiente que sea la película de ese Universo.

 

 

   Tampoco lo era en realidad la trilogía de Christopher Nolan, “El Caballero oscuro” que prácticamente tomaba prestado el personaje para meterlo en un thriller entre el cine negro y el policíaco, mucho más acentuado si cabe, precisamente en la segunda parte de ese tríptico, dónde aparece el Joker.

 

  En esa ocasión era Heath Ledger quién estaba bajo el maquillaje del payaso y es precisamente con quién más se ha comparado la interpretación de Joaquin Phoenix. En mi opinión, una comparación absurda pues Ledger, aunque el alma de “El caballero oscuro”, era un personaje secundario, y Phoenix aparece desde el primero al último de los 120 minutos de su película. De hecho, ambos ganan el Oscar pero en categorías distintas, como actor principal y de reparto respectivamente. Por cierto, la primera vez que dos actores ganan un Oscar por el mismo personaje, y encima surgida del mundo del cómic.

 

  Aunque no se basa en uno específico. Se ha dicho que utiliza como base “La broma asesina” de Alan Moore, pero cualquiera que haya leído ese cómic se habrá dado cuenta que lo hace muy vagamente. En sus viñetas solo apunta que el Joker fue un cómico fracasado, pero poco más tiene en común con el de la película. El origen del Joker sigue siendo desconocido y el del film solo es una invención.

 

   De hecho, este Joker parece una mezcla de dos personajes salidos de la filmografía de Martin Scorsese, concretamente de “Taxi Driver” y “El rey de la comedia”, que paradójicamente fueron interpretados precisamente por Robert De Niro. Este Joker está enfocado como el origen, la transformación y la detonación de un psicópata, con claros problemas psiquiátricos y que se ve empujado por el abandono social.

 

   Es por eso que la empatía con el espectador es tan brutal, porque todos nos sentimos un poco Arthur Fleck, todos hemos sentido su frustración y también su ira. Lo que llevó a ser acusada de incitar a la violencia, por invitar a la revolución, a la revuelta popular. De hecho, el cine donde se produjo una masacre por parte de un individuo vestido de Joker en el estreno de “El caballero oscuro, la leyenda renace", en Aurora, Colorado, se negó a exhibirla en sus pantallas. 

 

   Tampoco le afectó demasiado esta campaña, "Joker" es la película más taquillera de la historia con la calificación R, superando a "Deadpool" y suponiendo uno de los mejores negocios de Warner. Costó solo 55 millones de dólares pero es que recaudó 1075 en taquilla. Además de cosechar excelentes críticas por todo el planeta, ser aplaudida durante ocho minutos en el Festival de Venecia, donde ganó el León de Oro como mejor película y conseguir once nominaciones a los Oscars, logrando dos de ellos, el de mejor actor y a la banda sonora.

   Por cierto, lo dije en el artículo de "Parásitos", para el ciclo de cine coreano, simpaticé con que ganara el Oscar pero la mejor película del año fue "Joker". ni "1917" (quizá si la mejor dirección), ni "Parásitos" (si era el mejor guion). Ni  "Érase una vez Hollywood" (y adoro a Tarantino). La mejor película de 2019 y una de las mejores de la década era "Joker", punto pelota.

   Aunque se llegó a considerar a Leonardo DiCaprio (que también habría sido interesante), rápidamente se llegó a la conclusión de que Joaquin Phoenix era la mejor opción, quien llevó a cabo una gran transformación física, pasó grandes cantidades de tiempo en un psiquiátrico y estuvo más de un mes perfeccionando su risa. Todo para conseguir una de las más desgarradoras interpretaciones que yo haya visto y una de las mejores de lo que llevamos de siglo. Le acompañaron Robert de Niro, Zazie Beetz, Frances Conroy (Frances McDormand se negó a hacer de madre del Joker) y Brett Cullen (en sustitución de Alec Baldwin como Thomas Wayne.

   Una de las grandes paradojas, y personalmente motivo de dudas, fue el director, Todd Philips, que venía de hacer comedias muy graciosas pero que no atisbababn ni mucho menos el talento exhibido aquí. "Road trip", "Starsky & Hutch", "Salidos de cuentas" y la trilogía de "Resacón de las Vegas" era su bagaje cinematográfico previo. Se especula que tanto él como Phoenix podrían rodar dos secuelas, aunque "Joker" había sido planteada como película individual. Espero que así sea, personalmente me encantaría ver este Joker, al que solo pudimos ver e la última parte de la película. Me da igual si es compartiendo pantalla con Batman o no.

Escenas Míticas: Joker - El caballero oscuro

   Finalmente, si voy a incluir esta película, aunque ya lo hiciéramos en el ciclo dedicado a Christopher Nolan. El motivo, añadir varias escenas más, hacer un análisis mas completo y tener una referencia más centrada en el personaje del Joker. En vista de la inevitable comparación con el interpretado por Joaquín Phoenix cuando se cuestiona si es el suyo o el de Heath Ledger el mejor encarnado.

   Y vuelvo a reafirmarme en lo mismo, no se pueden comparar. Ni en cuanto a las interpretaciones (Phoenix está delante de la cámara los 120 minutos que dura su película, mientras que Ledger es un secundario que lo hace de forma intermitente) ni en cuanto al personaje (el Joker de Phoenix como tal no aparece hasta la recta final, le vemos más como Arthur Fleck que como Joker; mientras que el de Ledger es un Joker ya formado, un psicópata malévolo y asesino de masas que no goza de ninguna empatía que si tiene Phoenix con su vertiente justiciera del personaje.

   El Joker de Ledger sólo tiene en la cabeza la instauración del caos. No pretende crear un movimiento de clases sino demostrar que, si lleva a la sociedad a una situación extrema, la gente no se comporta de una forma muy diferente a él. Para ello decide crear una situación de anarquía poniendo a la ciudad de Gotham contra las cuerdas a través de diversos dilemas morales para definir cuál es la línea que separa el bien del mal, si la hubiere.

   Este Joker no ansía ni dinero, ni poder ni control, solo quiere quebrantar la integridad del ciudadano medio y rebajarlo a su nivel y así corroborar que el bien solo es tal si no esta amenazado por el mal. Ese era el planteamiento de los hermanos Nolan en su guion y lo que Ledger les había planteado para la construcción de la versión de su personaje. De tal manera que, aunque Steve Carrell, Adrien Brody, Paul Bethany o Robin Williams (que ya estuvo en las quinielas para el Joker de Burton) se interesaron por el papel, Chris Nolan tuvo claro que sería para Ledger.

   Para su preparación, el actor se encerró en la habitación de un hotel durante un mes para centrarse en las posturas, los gestos, el tono de voz y la personalidad. Durante ese mes, fue elaborando un diario donde recogía los pensamientos y sentimientos que tenía como Joker. El resultado fue una interpretación soberbia, con la que sorprendió a propios y extraños, callando las bocas de las criticaron ampliamente, un servidor incluido, su elección. De hecho, fue premiado con un Oscar póstumo (pues murió poco después del rodaje por una sobredosis de medicamentos, lo que agrandó la leyenda de su actuación).

   De hecho, la película recibió ocho nominaciones a los Oscars, de los cuales sólo consiguió la de actor de reparto y montaje de sonido. Pero fue aclamada por crítica y público por todo el mundo. Su amplio presupuesto de 185 millones se quedó en poco en comparación con su recaudación de más de mil millones de dólares. Está incluida en la lista de las 100 mejores películas del siglo XXI.

   Nolan manifestó que nunca quiso contar el origen del Joker (algo que si acaban de hacer en la última película), pero si quería que el personaje de Dos Caras fuera provocado por el Joker, y desarrollar el enfrentamiento a tres bandas en la tercera película. La muerte de Ledger cerró esa vía y para cerrar la saga se eligió a Bane como villano, interpretado satisfactoriamente por Tom Hardy. De todos modos, el cómic “La broma asesina” y la saga “El largo Halloween” sirvieron de inspiración para la conformación de los personajes de Joker y Dos caras respectivamente.

   Nolan mantuvo el bloque principal de su reparto en la primera película de la trilogía  “Batmas Begins”, con Christian Bale (el mejor Batman hasta la fecha), Gary Oldman, Morgan Freeman y Michael Caine (secundario favorito del director). Cillian Murphy apenas sale unos minutos como Espantapájaros. Y se incorporaron Aaron Eckhart (como Harvey Dent/Dos Caras), Maggie Gyllenhaal (sustituyendo a Katie Holmes como Rachel Dowes) y el propio Heath Ledger.

   Algunas curiosidades. Existen algunos guiños entre los distintos Jokers. En el final del “El caballero oscuro”, el Joker en su pelea con Batman, termina colgado de un pie por un cable. En el final de “Batman” de Burton, Jack Nicholson también es enganchado del pie, lo que provoca su caída al vacío. También, Ledger pronuncia la frase “¿Te parezco un payaso con un plan?”, durante una conversación con Dent. Esa misma frase la dice Phoenix en la entrevista del final de "Joker". Además, en esa parte final, hay un plano en el que Phoenix es trasladado por un coche patrulla y apoya la cabeza en la ventanilla. Recuerda a uno en el que Ledger saca la cabeza por la ventanilla de otro coche patrulla.

   La razón por la que se tituló "El caballero oscuro" tenía más razones que la de referirse a Batman, y a que se le conozca así en el mundo del cómic. Christopher Nolan quería jugar con la moraleja final de la película. Varias veces denominan al personaje de Aaron Eckhart, Harvey Dent, "el caballero blanco de Gotham". El título de la película podría tener más que ver con él y con como se convierte en "caballero oscuro", confirmando la teoría y la victoria del Joker, que de esta manera habría llevado al incorruptible Harvey Dent a ser Dos Caras. Es decir, hacer al bueno, malo.

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Escenas Míticas: Joker - Batman (1989)

   Mientras ha llegado a nuestras pantallas el cuarto Joker cinematográfico hasta el momento, qué ha generado tantísima expectación en virtud de las alabanzas de gran parte de la crítica profesional, de su premio como mejor película en el Festival de Venecia con el León de Oro, y sobre todo, de contar con el tan valorado actor Joaquín Phoenix para encarnarlo, repasaremos los otros intérpretes que se han metido en la piel del payaso. Menos al interpretado por Heath Ledger, al que ya dedicamos su tiempo en el ciclo de Christopher Nolan y su “Caballero oscuro”.

   No obstante, sinceramente me parece absurdo establecer una comparación entre los cuatro actores que han sido Joker para el cine pues no podría ser de ninguna manera equilibrada. Todas son versiones muy libres del personaje y con enormes diferencias en cómo están tratados. Si acaso, se podría comparar al Joker de Jack Nicholson y al de Heath Ledger, por ejercer de villanos importantes pero como actores secundarios y con tiempos parecidos en pantalla. Por cierto, ambos excelentes.

   Pero Jared Leto y Joaquín Phoenix se saldrían del baremo de comparación. Lo de Leto, sobrepasa en muy poco a un cameo, al que se le recortó la mayor parte del metraje rodado y el cual si eliminamos su concurso, no variaría nada la trama de la película “Escuadrón suicida”. Está cómo metido con calzador en la película, y eso no es culpa del actor. Sin embargo, el de Phoenix es el único que realmente es protagonista absoluto de la película, se centra en él y es el actor principal, y por supuesto, el qué de más tiempo goza en pantalla.

   El caso es que antes de valorar a Jack Nicholson, hubo una lista de actores bastante larga para el papel. Entre los más destacados estaban Brad Dourif, Tim Curry (terminaría interpretando a otro famoso payaso literario y cinematográfico/ televisivo, Pennywise) , William Dafoe, John Lithgow, James Woods, Robin Williams y hasta el propio David Bowie. Finalmente fue la expresividad de Nicholson la que convenció a los productores.

   Para el papel de la fémina la lista fue más corta. Lo que estaba claro es que debía corresponderle a una actriz considerada sex symbol. Tres nombres sobresalían. Sean Young iba a ser la elegida pero una inoportuna lesión la apartó de tal posibilidad. Se pensó en sustituirla por Michelle Pfeiffer pero Michael Keaton mantenía una relación con ella y se consideró un problema (el cual no parece que le importará cuando la contrataron para ejercer de Catwoman en “Batman vuelve”). Finalmente, el papel de Vicky Vale recayó en Kim Basinger, qué al parecer estaba como loca por conseguirlo.

   Cada vez que se elige un Batman, las listas de aspirantes son larguísimas y la polémica cuando se elige a uno no la salva nadie. Mel Gibson, Kevin Costner, Charlie Sheen, Pierce Brosnan, Tom Selleck, Harrison Ford, Dennis Quaid sonaron pero Tim Burton apostaba por Michael Keaton, con el que acababa de trabajar en “Bitelchus” (por cierto, única película de éxito de Burton hasta antes de “Batman”). Keaton fue finalmente rechazado por su imagen de actor cómico. Cosa que no les importo a la hora de proponer a Bill Murray.

   Pero el empeño de Burton dio sus frutos y Michael Keaton se metió en el traje de Batman (el cual le causaba claustrofobia, según el propio actor). Junto a Nicholson (elegido por Warner en contra de Burton), y Basinger, completaron el reparto. Jack Palance y Billy Dee Williams (el Lando Carissian de “Star Wars”) que interpretaría a Harvey Dent, que en futuras secuelas sería el villano Dos Caras. Cuando Joel Schumacher relevó a Burton de la saga en “Batman forever” le daría el papel a Tommy Lee Jones.

   Diez años llevó fraguar todo para que quedara listo. Concretamente desde que otro de los grandes personajes de DC Comics, triunfara en 1979 de la mano de Richard Donner, ”Superman”. Aún así, Tim Burton se alejó de las claves del cine blockbuster y realizó una versión con gran sello personal, con una ambientación fiel al cómic de Bob Kane, con una Gotham gótica y oscura muy del gusto de Burton, cuyo diseño artístico obtuvo el Oscar, incluso.

   Obtuvo también mayormente buenas críticas y al público tampoco le gustó precisamente. Costó 48 millones de dólares y recaudó 410 en taquilla. Además, la banda sonora compuesta por Danny Elfman (habitual de Burton) fue un éxito, con las canciones compuestas por Prince incluidas. Burton rodó la secuela “ Batman vuelve” pero la tercera y cuarta parte, “Batman forever” y “Batman y Robin” fueron dirigidas por Joel Schumacher, y son de lo peor de la saga. Después Christopher Nolan recuperaría el personaje en su trilogía de “El Caballero oscuro”. Y Zack Snyder haría lo propio para su “Liga de la justicia”. Actualmente se esperan la secuelas de ésta y un proyecto alternativo con Matt Reeves en la dirección y Robert Pattinson como “The Batman”.

Escenas Míticas: Christopher Nolan - El caballero oscuro

   Después de haber relanzado y resucitado, tras haberlo dejado casi muerto Joel Schumacher son sus dos películas, el personaje de Batman con "Batman begins", se esperaba con bastante expectación esta segunda entrega. No solo no decepcionó sino que dejó la que para mí es la mejor película de Batman y una de las mejores del subgénero de superhéroes, sino la mejor también.

   Yo fui el primero en llevarme las manos a la cabeza cuando me enteré que sería Heath Ledger el encargado de dar vida al Joker. No recuerdo ya cuantos sapos y culebras expulsé por la boca. Evidentemente tuve que tragarme mis palabras y desdecirme de todo lo que había soltado.

   Heath Ledger no solo se sacó de la manga un gran villano sino que creo que es el mejor de una película de superhéores y uno de los mejores de la historia del cine en general. Y mira que el antecedente en el cargo había sido nada más y nada menos que el gran Jack Nicholson.

      La visión de Chris Nolan de Gotham no tenía nada que ver con el de Tim Burton, ni mucho menos y, gracias a dios, con el de Schumacher. Y eso se refleja en su Batman/Bruce Wayne, interpretado fabulosamente y repitiendo en el papel, por uno de los mejores actores que hay en la actualidad. Christian Bale.

   Lo único que acerca a esta trilogía al género de superhéroes, es que el protagonista va vestido de murciélago y sus contrincantes llevan máscaras o algún tipo de caracterización. Por lo demás, es una película de cine negro puro y duro, un film casi policíaco repleto de acción, intriga y suspense.

   El Joker de Ledger no era el típico villano al uso. No, su Joker era un psicópata con todas las letras. Un tipo desequilibrado pero sobradamente inteligente, capaz de poner en jaque a toda una ciudad de la manera más astuta, un terrorista sin escrúpulos pero con un objetivo muy marcado. Y no, no es Batman, sino el caos.
   Seguramente pasará al recuerdo por ser la película tras la cual murió Heath Ledger, el cual recibió un oscar póstumo (merecidísimo) como actor de reparto. Pero lo cierto es que Nolan firmó una de las mejores obras de su carrera y del género.